A differenza degli anni precedenti, si è fatto riferimento, oltre che agli aerei, ad altri prodotti aeronautici che fanno parte dell'ampia gamma proposta dalla G&G Aviation.

Per fare ciò, rispettando la tradizione artistica e cromatica dei calendari G&G l'autrice, Daniela Santinelli, ha analizzato le profonde e variegate trasformazioni che, parallelamente allo sviluppo dell'aviazione, sono avvenute nel mondo dell'arte, selezionando i pittori che hanno caratterizzato maggiormente le correnti artistiche del '900 e le loro opere che sono state ritenute più idonee all'inserimento, non invasivo, di prodotti così in netto contrasto.

 Il prodotto aeronautico è stato integrato nell'opera d'arte, rispettandone i colori e lo stile, o è stato rappresentato con una tecnica simile all'opera ispiratrice, in modo da avere una presenza inequivocabile ma discreta.

 Le opere, rappresentate in ordine cronologico, sono: 

GENNAIO/FEBBRAIO

Lux, calmè et voluptè (1904) di Matisse: l'artista aderisce inizialmente allo stile Pointillist che, senza abbattere la tradizione pittorica che lo ha preceduto, la assimila e la rinnova. L'inserimento di un aereo executive nel dipinto si addice allo spirito originale del titolo dell'opera, conferendogli una nota più moderna.

MARZO/APRILE

• La fabrica de horta (1909) di Picasso: fu protagonista assoluto, insieme a Matisse, dell'arte del XX secolo, ma a lui antitetico: calmo e riflessivo Matisse, così impulsivo ed irruente Picasso; linee dolcemente sensuali di Matisse, quanto aspre e spigolose quelle di Picasso soprattutto nel suo periodo cubista. Il bus Neoplan, inserito in primo piano, sembra progettato seguendo lo stessa ispirazione e, con l'utilizzo di colori simili, entra a far parte della figura in modo totale e quasi sparisce in essa. 

MAGGIO/GIUGNO

• Promenade (1917) di Chagall: la sua lunga e produttiva vita, percorse quasi tutto il secolo scorso, e le sue opere si inseriscono in diverse categorie dell'arte contemporanea. I suoi dipinti comunicano felicità e ottimismo tramite la scelta di colori intensi e brillanti, come se osservasse la vita attraverso una vetrata. Il sogno del volo e della leggerezza, rappresentati nell'opera originale dalla donna che vola, sono stati materializzati nella sagoma di un aereo, strumento realizzato per appagare tali sogni, che però mantiene i colori ed il fruscio dell'abito della donna

LUGLIO/AGOSTO

• Pintura (1953) di Mirò: fu uno dei più radicali teorici del surrealismo, nella sua ricerca dell'interiorità delle cose, nel suo allucinato mondo parallelo pieno di figure geometriche colorate. La colorazione, che richiama un paesaggio lunare, ha suggerito la sostituzione di una linea con la sagoma di un "Jack" tripode che, per la sua forma, può richiamare il LEM che sbarcò sulla luna.

SETTEMBRE/OTTOBRE

• Marilyn (1966) di Warhol: figura predominante della pop art americana. La ripetizione era il suo metodo di successo: su grosse tele riproduceva moltissime volte la stessa immagine alterandone i colori. In questo caso invece di alterare o integrare l'opera originale si è utilizzata la stessa tecnica per rappresentare un motore aeronautico ottenendo un risultato che richiama comunque, in modo immediato, l'artista di riferimento,

NOVEMBRE/DICEMBRE

• Piazza d'Italia con sole spento (1971) di De Chirico: insieme a Carrà creò una nuova corrente pittorica la "metafisica". Per l'artista, "metafisico" è ciò che è avulso dalla logica ambientale: un oggetto qualsiasi isolato dal contesto in cui solitamente si trova e inserito in un altro contesto. Tale concetto ispiratore è stato accentuato sostituendo la statua della piazza con un simulatore di volo della Frasca.

 Come detto il calendario viene realizzato e distribuito in tiratura limitata, tuttavia da quest'anno la G&G ha deciso di rendere disponibile, su richiesta, anche una versione elettronica stampabile.